Whitney Biennial 2026 | Art & Artists

Kainoa Gruspe gathers materials from sites in Hawai‘i that have been shaped by extractive relationships, including US military bases, golf courses, and resorts. In his studio, he “rescues” fragments of rock, stone, and plant matter from these places and then transforms them to suggest new possibilities. By remaking these into the doorstops on view here, he metaphorically holds the door open to future actions. 

The doorstops also anchor Gruspe’s paintings. Their physical weight balances the translucent surfaces, suggesting free movement and also resistance. The materials attached to the paintings include fishing lures, which interest the artist because of their association with both deception and sustenance. Many of the commercial developments where Gruspe found these materials were fishing ponds that once fed Hawaiians and locals. 

Kainoa Gruspe recopila materiales de espacios en Hawái que han sido marcados por relaciones extractivistas, incluyendo bases militares estadounidenses, campos de golf y centros turísticos. En su estudio, “rescata” fragmentos de roca,piedras y material vegetal de estos lugares y luego los transforma para sugerir nuevas posibilidades. Al convertirlos en las cuñas que se muestran aquí, metafóricamente mantiene la puerta abierta para futuras acciones. 

Las cuñas también anclan las pinturas de Gruspe. Su peso físico equilibra las superficies translúcidas, sugiriendo movimiento libre y resistencia. Entre los materiales pegados a las pinturas se incluyen carnadas que interesan al artista como símbolo de engaño y de sustento. Muchos de los desarrollos comerciales donde Gruspe encontró estos materiales fueron estanques de pesca, que alguna vez alimentaron a hawaianos y locales.