Roy Lichtenstein: Like New

La obra pop de Roy Lichtenstein sorprendió al mundo del arte y a todo el país cuando se expuso por primera vez a principios de la década de 1960. Lichtenstein, un artista de apropiación mucho antes de que los historiadores de arte utilizaran ese término, tomó sus imágenes de cómics y periódicos, reconfigurando y refinando sus composiciones antes de ampliarlas y transferirlas a lienzos. Fresca, nítida y de apariencia mecánica pero decididamente artesanal, su obra (ejecutada para imitar los contornos negros gruesos, colores planos brillantes y campos de puntos asociados a la imprenta comercial) transformó las nociones convencionales de lo que podía ser una obra de arte. Sin embargo, el legado de Lichtenstein va mucho más allá del arte pop. Su investigación a lo largo de toda su carrera sobre la cultura de la imagen ha influido en sucesivas generaciones de artistas y ha cambiado la forma en que las vemos y entendemos.

Roy Lichtenstein nació en 1923 y pasó la mayor parte de su vida adulta en Nueva York y Southampton, donde sostuvo una práctica artística en constante evolución hasta su muerte en 1997, a los setenta y tres años. Roy Lichtenstein: Como nuevo, título inspirado en una obra de 1962, presenta muchas de las pinturas emblemáticas del artista, junto con obras menos conocidas y cuatro murales recreados. La primera retrospectiva de su obra en Nueva York desde 1993, traza la fascinación de Lichtenstein por la percepción a lo largo de seis décadas de pintura, dibujo, escultura, cine y grabado. 

En una época en la que las imágenes se generan, copian, alteran, filtran y difunden de manera incesante a través de pantallas, el arte de Lichtenstein es sorprendentemente actual y visionario. Entendió mucho antes de la era digital que las imágenes nunca son estables: se mueven por el mundo y regresan transformadas. Con cada iteración, queda como nuevo.