The Lost World: The Art of Minnie Evans

Through Jan 10, 2027


Exhibition feature

9 total
6
Read more
An angelic figure offers a bouquet in front of white statues amid bright flowers and stars.
An angelic figure offers a bouquet in front of white statues amid bright flowers and stars.

Minnie Evans, Untitled (Statuary, Stars, and Flora), 1965. Oil, gouache, and pencil on paper  12 × 9 in.(30.48 × 22.86 cm). Collection of Wendy Williams, New York. © The Estate of Minnie Evans. Photograph by Christopher Burke

En 1948, la hacienda donde Evans había trabajado por décadas cambió de dueños y sus terrenos abrieron al público con el nombre de Airlie Gardens. Evans fue contratada para cobrar la entrada en la puerta principal. Durante más de veinte años, siete días a la semana, sin excepción, se sentaba en la entrada y leía, rezaba y hacía dibujos que compartía con los visitantes. Como el jardín recibía a pocas personas, salvo en el anual Festival de Azaleas, Evans tenía mucho tiempo para pasear por los jardines "para hablor con Dios", como ella misma decía. Allí habría visto fuentes coronadas con querubines y doncellas, bustos de deidades griegas, colulmnas dóricas, urnas forradas de hiedra repletas de arreglos en macetas, estatuas puertas, cenadores y la estructura con columnas y cúpulas conocida por los residentes locales como el Templo del Amor. Evans había incluido imaginería botánica en su obra anterior, pero la cercanía cotidiana con los jardines la inspiró a intensificar el uso del color, expandir su repertorio de imágenes y desplazar su atención de las formas florales o insectos individuales a composiciones que abarcan toda la superficie, rebosantes de flores radiantes, sugiriendo un mundo vivo, impregnado de presencia divina.

A colorful folk-style composition of many merged faces, floral motifs, winged figures, and trees.
A colorful folk-style composition of many merged faces, floral motifs, winged figures, and trees.

Minnie Evans, Untitled (Airlie Oak, Angels, Faces, Serpents), 1966. Oil, gold paint, crayon, and pencil on paperboard, 14 7/8 × 20 in. (37.78 × 50.8 cm). Collection of Wendy Williams, New York. © The Estate of Minnie Evans. Photograph by Christopher Burke 

Roble de Airlie, 1954

La atracción principal de los Airlie Gardens era (y sigue siendo) un árbol con una circunferencia de más de nueve metros que se remonta a 1545, por lo menos. 

A surreal stacked totem with a winged horned creature, faces, snake, and plants by the sea.
A surreal stacked totem with a winged horned creature, faces, snake, and plants by the sea.

Minnie Evans, Untitled (Gargoyle, Eyes, Flowers, and Leaves), 1960s. Crayon on paper, 23 × 19 in. (58.4 × 48.3 cm). Collection of Thomas Isenberg. © The Estate of Minnie Evans. Photograph by Paul Mutino

Untitled (Gargoyle, Eyes, Flowers, and Leaves), 1960s

En 1958, Crayola lanzó un paquete de sesenta y cuatro crayones que Evans utilizó para ampliar el rango de color en su trabajo. Su inclinación por el verde brillante, como se muestra en esta obra, atestigua su amor por la naturaleza y los ciclos de las estaciones. "Tengo los retoños, y cuando los retoños pasan, me encanta observar el verde. Dios vistió al mundo de verde", afirmó.

A colorful symmetrical butterfly drawing with bold black, yellow, blue, and red crayon shapes.
A colorful symmetrical butterfly drawing with bold black, yellow, blue, and red crayon shapes.

Minnie Evans, Untitled (Butterfly Form), 1949. Crayon and pencil on paper, 12 × 9 in. (30.48 × 22.86 cm). Collection of Wendy Williams, New York. © The Estate of Minnie Evans. Photograph by Christopher Burke

Untitled (Butterfly Form), 1949



Explore works from this exhibition
in the Whitney's collection

View 3 works

On the Hour

A 30-second online art project:
Frank WANG Yefeng, The Levitating Perils #2

Learn more about this project

Learn more at whitney.org/artport

On the Hour projects can contain motion and sound. To respect your accessibility settings autoplay is disabled.