Agnes Pelton, Sea Change

Carrie Moyer: Hace mucho tiempo que me interesa la obra de Agnes Pelton. Supongo que la consideraríamos una especie de pintora trascendentalista de mediados del siglo XX. Se trata de una mujer que, inventa para sí misma el tipo de espiritualidad que quiere practicar, y eso forma parte de estas pinturas. 

Narrator: La pintora Carrie Moyer nos habla de la obra de Agnes Pelton, Sea Change.

Carrie Moyer: La paleta de Pelton es realmente fenomenal, en el sentido de que hay cierta dulzura que se siente lejana o separada de aquello que concebimos como parte de la naturaleza, ¿verdad? Todo se presenta en un color muy exagerado y saturado.

No sabemos exactamente qué lugar es este. Sabemos que es como un espacio mental y el color nos lo dice, ya que no parece tener una relación directa con lo que se observa. Es esta sensación intensa de... Es casi como si estuviéramos mirando una luz muy profunda desde una cueva; tal vez es el crepúsculo o algo por el estilo.

Y luego tenemos una especie de locomotora art decó, pero también es como una nube que tiene una cabeza extraña y brillante. Por eso parece que el término sea change (“cambio del mar”) es un cambio mucho más radical que una mera cuestión de naturaleza, ¿verdad? El cambio es una especie de metamorfosis, o algo así. Creo que es la pintura más intrigante, porque es realmente difícil determinar dónde se encuentra esta figura en términos del paisaje. ¿Está situada en el horizonte? ¿Está en erupción? ¿Se está deslizando? Está haciendo todo eso.